Anhand der Untersuchung diverser humoristischer Werke, Humorist*innen, Stand-up Comedians und Komiker*innen des 20. & 21. Jahrhunderts werden die vielseitigen Facetten von Humor als kulturelles und gesellschaftliches Phänomen beleuchtet und die wesentlichen Prinzipien und Funktionen (u.a. Reflexion, Subversion, Befreiung, Kritik und Katharsis) herausgestellt. Mit der Absicht sie im Kontext der zeitgenössischen darstellenden Künste zu verorten und als choreografisches Werkzeug bzw. dramaturgische Antriebskraft in der Praxis anzuwenden.

Basierend auf den Erkenntnissen der Recherche soll ein neuer methodischer Ansatz entwickelt werden, der ein kritisches Arbeitsinstrument für zukünftige Produktionen und Vermittlungsformate darstellt. Zugleich soll das Konzept für eine abendfüllende Solo-Performance HA HA HA! entworfen und präsentiert werden, die auf den zentralen Elementen des Humors und der Dramaturgie des Witzes aufbaut und das traditionelle Stand-up-Setup durch den Einsatz von Tanz, Physical Theatre und Zirkus, anstelle des gesprochenen Solo-Vortrags dekonstruiert und neu entwirft.

Für alle ab 3 bis 99 Jahren.
Inhaltswarnung: Kann Nacktheit enthalten.